 |
В рамках фотофестиваля «Мода и стиль в фотографии 2009» в московском Манеже открылось сразу несколько выставок. Начнем, пожалуй, с хорошего. «На пути к славе. Первый американский цвет: 1939–1943» - цветные фотографии американской провинции в период Великой Депрессии. Великолепный цвет, - хочется верить что настоящий, а не добавленный на этапе оцифровки: представлены отпечатки с цифровой копии оригинальных слайдов. По стилю съемки - это может быть снято и сейчас, только разве найдешь теперь такую колоритную натуру. Деревянные магазины-салуны как в вестернах, портреты крестьян - искренние, настоящие. И прекрасные сельские пейзажи, снопы колосьев и амбары над полями - с детальной проработкой каждой мелочи. Филип-Лорка Ди Корсия «Семья и друзья». В фотографии уже перепробовано все от красоты до эпатажа и исчерпано. Единственное, что остается значимым, - настроение. Тут оно, несомненно, есть. Пара десятков цветных снимков 80-90-х годов, люди в интерьере. В привычном своем домашнем укладе, в размеренной монотонности обыденной жизни, томятся неосознанной тоской в отсутствии великих страстей и эмоций. Словно в болезни, прикованные к постели, тянутся дни, как на фотографии, открывающей серию. И реален лишь один выход - покой, достигнутый, так или иначе. Жак-Анри Лартиг «Между небом и землей» - черно-белые снимки начала XX века, посвященные воздухоплаванию. Первым делом - аэропланы, а так же воздушные шары, змеи. И люди, увлеченно их конструирующие, испытывающие, покоряющие новое пространство. Жак-Анри Лартиг увлекся фотографией в детском возрасте, первый из представленных снимков сделан им в возрасте примерно 10 лет - вполне приличный, динамичный, могущий украсить портфолио взрослого современного фотографа. Этих трех выставок достаточно, что бы имело смысл идти в Манеж. Даже любой одной из них. Ги Бурден «Художник с камерой» - полезно в познавательном плане. Эстетическая революция пост-хиппи 70-х годов. Женщины-манекены, девочки-куклы, сексуальная агрессия и совершенное отсутствие доброты и человечности. Цветные фотографии большого формата, сделанные для глянцевых журналов. Это безусловно интересно, но скорее как история, поскольку на сегодня эта эстетика растиражирована сотнями последователей, затерта до дыр и пережита. Некоторые вещи сейчас снять уже невозможно по соображениям морали и набежавшим за эти годы страхом педофилии.
Вторая часть этой экспозиции, - ранние работы Ги Бурдена, - небольшие черно-белые пейзажи, нарочито простые и минималистичные. Особенного впечатления не производят, достаточно традиционны для арт-фотографии по стилю. Паоло Вентура «Зимние истории» - цирк уехал, клоуны остались. Противоречивая серия, некоторые работы пронзительны, тревожат душу детскими мечтами. По остальным взгляд скользит, не цепляясь за перемазанных клоунов и прочие цирковые атрибуты. Пара замечательных интерьеров несколько выпадает из общего ряда. «Хулиганы 80-х» - привлекли большую часть людей, посетивших открытие. Подборка разрозненных по уровню документальных черно-белых снимков ключевых персон панк и рок культуры предперестроечных лет и колоритных почитателей их творчества. Участникам тех движений приятно было погрузиться в атмосферу юности, "с известной долей гордости вспомнить кулаки люберов". Для остальных - выставка скучна. С художественной точки зрения работы в основном слабые, некоторые - просто любительские. Сюжет же исчерпывается достаточно однообразным слепком данной субкультуры, на уровне констатации факта. Петр Ловыгин и Екатерина Голицына в проекте «Ассоциации» отрабатывали спонсорский заказ Фольцвагена. Ловыгин с присущим ему юмором подобрал машины к видным историческим деятелям, таким как Че Гевара, Маяковский, Эйнштейн. Работы стилизованы под старину. За душу, увы, не цепляет. Екатерина Голицына красиво, декоративно сняла детали машин, изгибы и отражения. Качественно и бессюжетно - отличные фоны в рекламу. Фольцвагену такие снимки, несомненно, нужны, зрителям – не очень.
Публикация статей разрешена при сохранении подписи и гиперссылки на сайт shuleko.ru
|
